Esto va a ser un poco largo, así que tengan paciencia conmigo. (Si quieres saber todo lo que se debe aprender, salta al final, pero te sugiero que te quedes todo el tiempo)
————————————
Había renunciado a mi trabajo de TI, en pos de mis intereses artísticos, ya que no podía administrar eficientemente ambos.
- Cómo desarrollarme como escritor de contenido. Amablemente da algunos consejos
- ¿Cómo se compensa a los oficiales de crédito?
- ¿Puede un botánico trabajar en ISRO?
- ¿Vale la pena trabajar en un sector de TI después de estudiar electrónica y comunicación durante 4 años?
- ¿Qué es un piranómetro y cómo funciona?
(Sin mencionar el hecho de que estaba aflojando, debido a la fuente fija de ingresos)
Aunque tuve suficiente tiempo para trabajar en mejorar mis habilidades artísticas, encontré que trabajar los fines de semana era un lastre y no lo hice.
Entonces, si usted es como yo, que no puede manejar el tiempo con doble trabajo, intente decidir entre TI o su interés en la animación (O APRENDA A GESTIONAR EL TIEMPO QUE TIENE. Seguro, perdería algunos, si no todos, de tu tiempo libre, pero valdrá la pena.)
Lo digo porque una vez que la fuente constante de ingresos se haya ido, te encontrarás en una situación difícil para llegar a fin de mes.
——————————————————————–
En segundo lugar, si con “Hacer una película animada”, quiere decir crear un largometraje por sí solo, diría que tomará años hacerlo (por supuesto, no tengo ninguna experiencia real en esto, excepto hacer dos comercial corto animado * Ninguno de los cuales salió *)
Por otro lado, si tiene un equipo creativo con el que trabajar, TODAVÍA TOMARÁ UNA PAREJA DE AÑOS.
Te sugiero que eches un vistazo a algunos documentales o videos para ver la cantidad de tiempo, dinero y esfuerzo invertidos en una película animada.
Este video muestra cómo se hizo una escena de película animada en 2003 (eso fue hace aproximadamente una década). Personalmente, creo que incluso en nuestro mejor momento, esto es lo más lejos que se puede impulsar en términos de calidad, a menos que sean un profesional natural. a esto
——————————————————————–
Ahora viene el factor más importante, ¿qué tan bueno eres en tu habilidad? Todo lo que he dicho anteriormente se aplica solo cuando tienes una cantidad decente de conocimiento y habilidad para proceder a hacer una película.
Así que supongamos que eres un artista, a menos que seas bueno en diseños de personajes, fondos. No puedes crear una obra de arte de calidad para tu película.
(y solo cuando las etapas iniciales de los diseños son buenas, la animación real puede salir bien)
Si tienes lo que se necesita, entonces surge la pregunta: ¿puedes hacerlo todo tú solo? (Tener la habilidad es una cosa, pero asumir todas las tareas es un asunto completamente diferente.) O tienes un equipo confiable (que no solo habla en grande y no hace nada) para apoyarte.
Si NO tiene las habilidades, o simplemente es un principiante, le sugiero que comience a aprender. Hay toneladas de fuentes de información en línea a las que cualquiera puede acceder. Incluso si eres novato puedes aprender y mejorar a un nivel sorprendente. (Lo único es que tendrás que ser paciente al respecto y trabajar constantemente)
Ahora, si tienes un grupo de amigos, donde todos están dispuestos a trabajar para lograrlo. Te sugiero que dividan el trabajo entre ustedes para que puedan sacar lo mejor. (Pero no estaría de más saber un poco de todo)
En mi caso, somos mi amigo y yo desde hace mucho tiempo (aunque estamos más interesados en hacer cómics y novelas gráficas). Funciona como el artista y yo, el escritor.
——————————————————————-
Finalmente, después de haber aclarado todo eso, aquí es donde comienzas si eres un principiante.
Tú debes aprender :
1. Conceptos básicos de dibujo (perspectiva, anatomía, dibujo gestual)
2. Software de dibujo digital (Illustrator, Photoshop en Paint Tool Sai – Según sus necesidades y)
3. Conceptos básicos de animación (te sugiero que comiences a aprender “Flash”, que debería darte un comienzo decente en la animación)
Necesitarías:
1. Mira tantas películas y series animadas como sea posible y estudíalas (trata de encontrar “por qué te gusta algo en la película”, “por qué una escena en particular se ve alegre”. Cosas así)
2. Aprenda de los maestros, encuentre a sus artistas favoritos, intente imitar sus obras, lentamente induzca su propio estilo (para crear su propio estilo, primero necesita conocer los conceptos básicos)
3. (Este es el más importante) Sigue practicando. CONSTANTEMENTE. En el momento en que piensas “Tengo esto, no hay necesidad de hacerlo más”. Se hubiera ido No dejes de practicar, hasta que se convierta en algo natural para ti (una vez que lo haga, significa que no podrás parar de todos modos 😛)
También necesitarías:
Dinero. (Para comprar las herramientas y el software necesarios, para alimentarse mientras sigue su pasión).
PD: Por herramientas me refiero a una PC adecuada que puede admitir su software sin fallas, y una tableta de dibujo para ayudarlo a trabajar más rápido.
———————————-
Bueno, eso es todo. Espero haber ayudado al menos un poquito. Todo lo mejor para tus intentos 🙂