¿Cuántas personas trabajan en el mismo personaje en un videojuego?

Depende del proyecto.

En el peor de los casos, es posible que el programador tenga que crear los personajes en el lateral.

Dependiendo del proyecto, un artista puede crear múltiples personajes o varios artistas pueden trabajar en un solo personaje.

Nunca he trabajado en producción de nivel AAA, así que nunca he presenciado personalmente a varios artistas trabajando en un solo modelo de personaje.

Dicho esto, antes de que un personaje esté en un juego, hay muchas partes que deben resolverse:

  • El modelo 3D del personaje (malla)
  • La textura del personaje
  • Mapeo UV del personaje (en qué parte de la textura se dibuja dónde)
  • A menudo, se deben hacer múltiples versiones LOD del mismo personaje, una para comerciales pre-renderizados, etc., otra para primeros planos y cinemáticas, una para juegos de calidad completa y cualquier cantidad de alternativas de menor calidad.
  • Toda la ropa necesaria necesita ser creada
  • Todos los accesorios necesarios, artículos y demás deben ser creados.
  • Posibles versiones especiales “en seco / húmedo”, etc., deben crearse
  • A menudo se necesita una versión muy simple del modelo para la detección de colisiones.
  • Rigging el personaje al esqueleto utilizado
  • A veces, la creación del esqueleto (generalmente solo se hace una vez)

Si la animación se basa en la captura de movimiento:

  • Alguien necesita actuar los movimientos de captura de movimiento para las cámaras
  • Los datos de captura de movimiento deben procesarse en archivos de animación

De otra manera

  • Las animaciones deben crearse a mano.

Una vez que se han creado los archivos de animación:

  • Las animaciones deben integrarse en blendtrees y un sistema de movimiento.
  • El sistema de movimiento debe estar conectado al personaje
  • El sistema de control / entrada necesita ser creado e integrado al sistema de movimiento
  • Los controles y las animaciones deben probarse, pulirse y ajustarse
  • Alguien necesita crear todos los efectos de audio, todos los sonidos que el personaje puede hacer
  • Esto puede incluir el discurso típicamente grabado por un actor de voz profesional
  • Los archivos de audio deben configurarse en un sistema de audio
  • El sistema de movimiento debe estar conectado al sistema de colisión.
  • El sistema de audio debe integrarse con el sistema de colisión y el sistema de movimiento.
  • Es posible que deba crearse un sistema de IA para el personaje
  • El sistema de búsqueda de caminos puede ser necesario para el personaje
  • Todo lo anterior necesita ser probado una vez en su lugar
  • Según las pruebas, es posible que sea necesario ajustar, pulir y mejorar todo lo anterior, a veces completamente modificado

Entonces, dependiendo del tamaño de tu equipo, la cantidad de personajes que harás, etc., puedes hacer que cualquier número de personas realice múltiples tareas o se especialice únicamente en tareas determinadas. En el extremo, puede tener un especialista en cabello, especialista en ojos, especialista en rostro, especialista en animación, instalador, especialista en audio, especialista en colisión y locomoción, varios probadores, especialistas en texturas, etc. que trabajan en un solo personaje, incluidos varios programadores que implementan todo y crean el código de pegamento eso pega todo junto.

Pero también una sola persona puede crear todo lo anterior en función de las habilidades en cada categoría. Es raro encontrar una persona que sea excelente en modelado / escultura, texturizado, aparejo, animación, programación mecánica de juegos, programación / configuración de animación, audio, etc. Por lo general, la mayoría de las personas estarían felices de ser decentes en una sola categoría.

Por lo tanto, si tiene el dinero, contratará a los mejores en cada categoría. Si no tienes dinero, lo estás haciendo todo por tu cuenta. El resto cae entre los dos extremos.

Depende de la empresa y el juego. En un pequeño indie y un juego simple, la respuesta podría ser una.

Para algo como Uncharted, apuesto mucho más que más de una docena de personas trabajaron en Drake o Elena.

Modeladores, texturizadores, aparejadores, animadores, artistas de mocap, limpieza de mocap, personas que escriben sombreadores, personas que hacen efectos, personas que construyen árboles de animación …


El año pasado, en la revista Polygon, el diseñador de juegos Kim Swift estimó que un personaje del juego cuesta alrededor de $ 80,000 en su proyecto actual. Puedes leer ese artículo aquí …

¿Cuánto cuesta hacer un personaje de juego?

La industria de los videojuegos es un tipo de lugar amplio y ramificado. Si se va a producir un juego, todos los aspectos de una industria de videojuegos deben trabajar en él. Cuando un personaje se hace primero, un artista conceptual esboza las principales apariencias y atributos de un personaje de forma no digital, además, un Artista del juego y un Diseñador del juego colaboran juntos para construir el personaje con un modelo. Después de muchos refinamientos finos (que por supuesto no sucede en un abrir y cerrar de ojos). Luego, un animador le da movimiento al esqueleto del personaje y cubre muchos movimientos que se espera que el personaje realice y el personaje que ahora se llama ‘activo’ está terminado. Un desarrollador / programador de juegos usa este activo en un motor de juego adecuado y así es como un personaje es llevado a un juego.