Quiero ser comediante ¿Dónde empiezo? ¿Voy a una universidad cómica? ¿Qué tipo de comediantes hay?

Primero: pregúntate si podrías ser feliz haciendo algo más con tu vida. Literalmente cualquier otra cosa. Si pudieras, realmente no quieres ser comediante. Es una forma de vida, y muy difícil.

Si estás realmente comprometido, me quito el sombrero ante ti, y aquí hay algunos pensamientos.

Hay dos partes para ser un standup: habilidades de rendimiento y habilidades de escritura. En ambos casos, la única forma de hacerlo es hacerlo. Eso significa dedicar tiempo a escribir y dedicar tiempo a actuar. Para ser bueno, tienes que hacer mucho de ambos. Lo que parece sencillo de un buen comediante es el resultado de miles de horas de trabajo tanto dentro como fuera del escenario.

Las clases de comedia pueden ayudarte a aprender a construir una broma. Para que te ayude, el maestro tiene que:

  1. sepa cómo construir muchos tipos diferentes de chistes y cómo comunicarle esa habilidad; además
  2. ser capaz de ver lo que es singularmente divertido sobre tu punto de vista y guiarte para maximizarlo.

Aparte de eso, las clases de comedia tienden a ser lugares donde la gente se siente atraída por la comedia, pero demasiado asustada para hacerlo llega a ser un gran pez en pequeños estanques en un ambiente seguro. Ser un standup no se trata de estar a salvo.

Si realmente quieres hacerlo, lo harás. Necesita trabajar en su interpretación y su escritura al mismo tiempo. Aquí hay una lista de verificación. Puede parecer condescendiente y simplista, pero aquí está la cosa: los pasos para convertirse en un standup realmente son simples. Son muy difíciles de llevar a cabo y exigen un gran compromiso. Entonces, si quieres ser un cómic:

  1. Escribe chistes que consideres divertidos desde tu punto de vista.
  2. Busca lugares donde te permitan pararte frente a personas que no te conocen y cuéntales.
  3. Realice tan a menudo como pueda.
  4. Espera no ser muy bueno, y no dejes que te lance.
  5. Graba cada actuación.
  6. Escucha las reacciones del público. Averigua por qué se ríen y por qué no. Al principio, le dirán cómo están progresando sus habilidades de rendimiento. A medida que te vuelvas más hábil, te dirán qué chistes funcionan mejor para tu personalidad en el escenario.

Finalmente, pasa todo el tiempo que puedas viendo comediantes y estar con comediantes. Esa es tu universidad de comedia, aprendiendo de los maestros y de tus compañeros cómicos.

Aspiraba a ser un comediante, inspirándome en Jerry Seinfeld después de ver toneladas de Seinfeld.

Comience con un entrenador de Comedia, únase a un curso, habrá un final, donde se presentará frente a la audiencia en vivo.

Luego comienza a ir a clubes de comedia, improvisa y puedes obtener oportunidades para actuar. Es solo que necesitas persistencia y seguir haciéndolo.

Vas a bombardear, vas a ser abucheado, te van a molestar, solo sigue adelante pase lo que pase.

Perfecciona tus chistes y acumula tantos chistes como sea posible, un día obtendrás tu propia comedia

El problema conmigo es que comencé muy tarde, lo disfruté mucho, pero no es posible mantenerse en los primeros años. Si quieres esto como tu carrera, comienza temprano, al menos cuando estás en la escuela secundaria y sigues haciéndolo, así que para cuando termines la universidad, habrás acumulado suficiente material y luego, después de la graduación, ve a LA y prueba tu oportunidades en la industria del cine.

Si eres guapo y si hiciste un curso BFA, puedes hacerlo como Jim Carey o Bradley Cooper. de hecho es posible hacerlo grande, pero

1 – Comience temprano

2 – Sea persistente

3 – Acumula la mayor cantidad de material posible

4 – Haz un BFA

5 – Haz ejercicio, mantente en forma y guapo

Russell Peters es otra inspiración, en los EE. UU., Venir de una cultura diferente ayuda, por lo que no solo puede destacarse, sino aprovechar todas las peculiaridades de su cultura, comparar eso con un estadounidense promedio y burlarse de todo.

Clases

Si necesita un “lugar seguro” para probarlo, conozca algunos cómics nuevos con ideas afines y (con suerte) algunos ejercicios de escritura creativa y críticas, como otras clases de artes escénicas y visuales. Puedes tomar una clase. Comencé con una clase porque no sabía por dónde empezar y conocí a algunas personas excelentes con las que comencé a abrir micrófonos localmente. Eventualmente, esas personas y yo nos dimos cuenta de que sacamos más provecho de escribir entre nosotros y de ir a los micrófonos que a la clase y dejamos de pagar por la clase.

Dónde empiezo:

Forma parte de tu escena local de micrófono abierto. La mayoría de las ciudades tienen un sitio web (LA, Chicago) o un grupo de Facebook (SF Bay Area, Portland, Seattle) donde enumeran cuándo están ocurriendo los micrófonos y se registran los procedimientos. Las escenas en las grandes ciudades con muchos cómics a menudo tendrán sistemas de lotería y tiempos de juego más cortos. Evita los micrófonos donde hacen que los cómics paguen por subir. Esas personas nunca son miembros respetados de una escena, aunque te dirán lo contrario.

Sin embargo, si puede, obtenga una bebida o comida en el establecimiento que aloja el micrófono. Ayuda a fomentar la buena voluntad con un negocio que apoya la escena de la comedia y las artes escénicas locales en general. Si no puede pagar comida o bebida, al menos dé propina cuando consiga agua.

Si hay clubes de comedia en su mercado que ofrecen trabajo remunerado, averigüe cuál es el procedimiento para conseguirlo. La mayoría tiene un micrófono abierto semanal o un escaparate y un proceso de audición para los locales. Por lo general, los locales comienzan como anfitriones y cuando tienen una buena media hora de tiempo, pueden obtener funciones (el espacio intermedio). Un gran club que gana mucho dinero solo puede permitir que las personas con un nombre y una función de crédito de televisión, otros prefieran usar locales que no tienen que proporcionar alojamiento en el hotel.

Vitrinas:

Después de haber estado haciendo comedia por un tiempo, haber hecho algunos amigos y pasar unos buenos 7 a 10 minutos, puedes presentarte. Estos son espectáculos locales que muestran tal vez 6 comediantes con entre 7 minutos y media hora de tiempo. A menudo pagan un poco a través de propinas o una comida o bebida gratis. Ocasionalmente, pagan bastante bien y tienen un buen seguimiento. Es posible que se te pida que los hagas si estás haciendo amigos y construyendo un nombre, pero también debes contactar a los bookers y preguntar si hay un lugar disponible en su programa. Incluya una fecha específica en la que esté disponible si sabe que reservan, el tercer miércoles de cada mes. Si eres una mujer o una minoría, o una persona mayor, haz esto unas 3 veces más de lo que crees que deberías tener. No es tu imaginación que te reserven menos porque no eres hombre y / o blanco. ¡Asegúrate de ser visto!

Estafas:

Después de su primer set o dos, puede ser contactado por alguien que le dice que tuvo un gran set, ya sea que lo haya hecho o no. Tienen un espectáculo en un gran club, si puedes vender entradas y traer 20 amigos, puedes participar. Evita a ese tipo como la plaga para siempre.

Clases de comedia de pie. Como dije, pueden ser útiles al principio, si necesita un sistema de soporte, pero también pueden ser raros y de culto. Los maestros rara vez son respetados en la comunidad y en algunos casos ni siquiera están involucrados en la escena local, lo que le dirán que fomenta los “malos hábitos”. Esos malos hábitos son hacer amigos y compañeros de escritura que eventualmente negarán la necesidad de una clase.

¿Qué tipo de comediantes hay por ahí ?:

No te limites. Todas estas habilidades son importantes y le darán más oportunidades.

Mejora:

A diferencia de ponerse de pie, tomar una clase de improvisación es bastante necesario para ser bueno en eso. Incluso si odias ver la improvisación, es una habilidad invaluable para cualquier persona creativa. Fomenta la creatividad y te ayuda a pensar fuera de la caja. Hay un método para ello. No se trata solo de pensar sobre la marcha y de improvisar. No siempre es bueno verlo porque requiere mucha práctica y es mejor con alguien con quien lo has estado haciendo durante un tiempo y tiene química, como relaciones o casi cualquier cosa que implique trabajar con otras personas. Desafortunadamente, la mayoría de las escuelas de improvisación te hacen comenzar con su clase inicial, incluso si tienes experiencia, lo cual es muy frustrante. Tomaría una clase inicial de cada escuela y decidiría qué estilo te gusta. Y si desea tomar una clase más avanzada de cualquiera de ellos, ya ha tenido la clase inicial, incluso si la tomó hace dos años.

Bosquejo:

También debe tomar una clase de boceto aunque solo sea para aprender formatos típicos, como parodias comerciales o piezas de escritorio. Son una gran cosa para agregar a la cartera de su escritor y aprender a armar un paquete para un programa para el que desea escribir.

Interino:

Toma una clase de actuación. ¿Por qué no lo harías si eres un artista intérprete o ejecutante?

Quieres reír más en la menor cantidad de tiempo. Cada broma tiene una configuración y luego la línea de golpe. Entonces, si puedes hacer UNA configuración, y luego contar varios chistes, así te reirás más. Muchos comediantes cuentan una historia. Una configuración, muchas risas. Para obtener la mayor cantidad de risas, no es suficiente decir las palabras. Tu eres un actor. Que el chico hable tonto. o en alguna otra personalidad. Cuanto más te acerques a su personaje al tomar una cara rara o estúpida, más se reirá el público. E incluso si no se ríen de todo, pueden estar riéndose por dentro. Y no todos tienen el mismo sentido del humor, por lo que está bien mezclar varios tipos de humor. Pagaron para reír, quieren reír. Pero si tienes miedo, ellos te tienen miedo. La única forma de superar eso es levantarse muchas veces. La base de la mayoría de los chistes es que comienzas a pensar … luego, cuando piensan que saben lo que vas a decir a continuación, lo cambias a otra cosa. “Salté al agua. Se estaba ahogando. Dijo sálvame. Dije” ¿saldrías conmigo? Ella dijo “Déjame pensar en eso …” Un cambio de dirección en una historia le hace cosquillas a la mente. Si puedes hacer un humor limpio, eso es lo máximo. Puedes conseguir conciertos corporativos, incluso hago iglesias. No hay humo en el aire. Y prepárate para el primer heckler, para apagarlo. Otro amplio en poco tiempo todos lo harán. La mejor manera es avergonzarlo y hacer que todos se rían de él. ¡Ese chico de allí tomó su primer trago esta noche! Ese tipo allí mismo “. Dios los bendiga.
Oh sí, el material también es un problema. Nunca use las palabras gordo o feo, viejo o arrugado. Una broma que hace que un grupo étnico o personas de cierta área se vean mal es muy dudoso. Puede que a algunas personas no les gustes. Con el tiempo aprenderás a promocionarte a ti mismo, algo por lo que eres famoso, como el “mellon-a-matic”. Al vender camisetas, tazas, CD de video o libros con su lema, aumenta las posibilidades de ser más famoso. Bob Malcomb

Sugiero comenzar asistiendo a noches de micrófono abierto y observando algunas veces solo para observar y ver cómo funciona.

Trabaja en escribir bromas de 2 a 5 minutos y comienza a probar el material en micrófonos abiertos.

Tómese en serio el oficio de escribir buenos chistes, lo que significa que no se tome demasiado en serio y esté dispuesto a dejar de lado las ideas que no funcionan.

Para ser comediante, necesitas la habilidad de escribir material. Comienza a escribir fragmentos de 3 a 4 minutos sobre lo que sea divertido para ti. Entonces prueba esto con tus amigos. Deja algunos chistes en las conversaciones y mira cómo reaccionan. Intenta obtener un espacio en un evento de Open Mic cerca de ti. Puede que no te rías las primeras 10 veces (el término para esto es “Bombardeo”) pero eventualmente aprenderás y crecerás. Busca tantos micrófonos abiertos como puedas. Y recuerda. Nunca seas alguien que no eres. No trates de imitar a otros comediantes. Ser uno mismo. Eres tu propio USP.

Cree que eres divertido y mírate crecer. Buena suerte.

Siempre envío comediantes novatos al sitio web de Connected Comedy.

Lo mejor que puedo decirte es que empieces a escribir chistes y te subas al escenario. Llano y simple. Encuentra micrófonos abiertos en tu área y muerde la bala de tu primer micrófono. Si hay un taller en su área, lo exploraría pero me aseguraría de que sea un taller de calidad. Esos son típicamente en las ciudades más grandes. Echa un vistazo a este blog también si quieres más información sobre comedia, especialmente si estás buscando alguna vez planeas ir a Nueva York: comediansontheloose

Creo que la mayoría de los comediantes comienzan en una noche de micrófono abierto local o algo similar, como lo haría un músico. Significa que estás actuando de forma gratuita y probablemente trabajas en bromas, pero ese es un camino para llegar allí. Probablemente también sea una buena idea tomar algunas clases de improvisación, al igual que estudiar el momento, el estilo y la entrega de comediantes que ya te gustan. Aprende la mecánica de lo que hace una buena broma o historia.